“友情價,友情價，”連煜無力地說，“就這麼定了,你給個友情報價……”
沈起幻：“我看看。”
沈大公子竟真的拿出手機,開始計算友情價打幾折比較合適。
連煜揉額頭：“……”
容修笑了，轉身看向封凜，露出詢問眼神。
連煜注意到這一細節，敏銳地察覺到，容修確實與小時候的霸道模樣不同了，至少學會了人情世故。
這一眼真是相當給經紀人面子。
封凜矜持地微笑：“決定了麼？”
兄弟們的眼睛晶晶亮,齊刷刷地望向容修。
容修點頭：“封哥安排吧,我這邊排練。”
封凜：“好。”
樂隊兄弟們：“！！”
白翼激動：“我們要參加殿堂五行的巡演了？”
容修悶頭吃肉包：“去遛個彎,熟悉下節奏。”
連煜：“喂喂，不朽自由出道十五年巡演，你說去遛彎像話嗎？”
白翼哈哈大笑：“不是不是，是去散散心。”
連隊長嚴肅下來：“散心也不行，你們要全力以赴，轟動全場！”
“是是。”樂隊兄弟們都笑了起來。
出道兩年，樂隊還從沒有五個人一起去過外地演出,首次出差去外地大型公演,就要擔任殿堂五行的大嘉賓。
雖說地點就在隔壁,可大家還是忍不住興奮，在別墅裡歡呼起來。
不朽自由的官微很快就宣佈了訊息,DK樂隊將作為不朽自由外地巡演嘉賓，頓時引起歌迷們的熱烈反響。
大佬同行們感慨有之，揣測有之，也有人在背地做出分析。
DK樂隊首演邀請了不朽自由,而連煜隊長轉頭在“十五年紀念巡演”這麼重要的慶典上邀請DK樂隊，看上去是禮尚往來，實則訊號再明顯不過。
難道國內“殿堂五行”馬上就要新增一支樂隊？
五支樂隊十年來關係及其穩固，享受國家的扶持與優待，以及搖滾歌迷們的追捧，如今多出一支新人樂隊，不會打破平衡嗎？
*
從這天開始，容修要在太陽宮酒店進行為期兩天的劇本圍讀會，丁爽和張南跟隨在他的身邊。
目前媒體們都得到了電影的籌備動態，上午抵達酒店時，容修剛下車就被門口的記者圍堵了。
容修戴著墨鏡走進酒店，禮貌而又矜持地迴避了記者們的問題。
封凜則攔住了記者們，幫忙回答了一些無關緊要的問題。
大量的“尋演族”在此徘徊，都看到了搖滾歌手容修身為“演員”出現在知名劇組籌拍酒店。
有路人將容修被記者們包圍的採訪盛況拍攝下來，在微博上釋出了路透照。
網上粉絲們歡呼雀躍，但仍然有質疑聲。
每一個大牌導演的影片甄選演員都是千軍萬馬過獨木橋，容修的出現，定然會引起不少專業同行、懷才不遇的新人演員不滿。
更有匿名演員紅眼病發作，冷嘲熱諷，叫囂帶節奏，喊著讓《一飛沖天》主創公開容修的試鏡內容，不然的話，容修就是走後門，真不知道李導和顧影帝打算怎麼教容修演戲……
DK姑娘們都要慪死了。
走後門怎麼啦？這又不是什麼國家編制，導演找認識的、熟悉的演員加入劇組，不是再正常不過的事情嗎？
至於銀獅導演和柏林影帝最後怎麼調|教搖滾歌手，那就是他們的事情了，鍵盤俠是不是鹹吃蘿蔔淡操心？
於是，配合著“不朽自由巡演嘉賓”一事，容修又雙叒上了熱搜。
……還真是熱搜體質。
大型會議室裡，李導看著空降熱搜，呵呵笑道，“你們看看，人還在樓下呢，分分鐘就上了熱搜，就是剛拍的。”
演員們忍俊不禁，看著熱搜照片上的畫面。
照片裡，容修就在酒店大門口，被記者包圍時，背景畫面是不遠處一群看熱鬧的人，多大年紀的都有，但更多的是年輕人，很多是大學生年紀。
那些都是平時無戲可拍的“尋演族”，和橫店的龍套相比，這群演員屬於不上不下的。
太陽宮酒店有上百間客房，每一間都是正在籌備、試鏡的劇組，隨處可見選角導演，這裡一年四季都不缺新人演員，他們每一天都在試鏡、遞資料、被淘汰中度過。
在容修被記者包圍的時候，周圍的那些演員們也不乏有人想，如果大家也能有容修這個流量，就不用每天拼命地跑各個劇組試鏡了。
現實如此殘酷，“人氣”確實是資方考慮的一部分。電影是資本運作的市場，除了演員的演技和口碑之外，“流量”就是讓金主爸爸們最有安全感的。這並非偏愛，而是權衡，是人之常情。
“容修先生，李導劇組的會議室在十二樓，1202號，這是您三位的臨時出入證。”
酒店工作人員禮貌地說，顯然這一套工作流程每一天都在重複。
出了電梯，尋找會議室的房間，走廊裡有不少人。
丁爽說，看到了面熟的演員，不過，容修大多不認識。
李導劇組的會議室在走廊深處。
把容修送到地方，丁爽和張南就可以去容修的客房休息了，或是出去轉轉也行。
容修今晚要在這裡留宿一夜，明天還要繼續開會。
*
容修推開了會議室大門。
會議室的佈置頗有歐美講堂特色，一圈圈桌椅擺放成圓形，圍繞著中間的一圈桌椅。
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桌上鋪著簡單整潔的白桌布，還放著姓名牌，上面註釋著要飾演的角色。
嗡嗡的交談聲湧入耳朵，容修摘掉墨鏡，與在場演員們點頭問候。
這是容修第一次參加劇本圍讀會，內心較為緊張忐忑，面上卻顯得淡漠而又矜持。
然而，大家只是抬頭看了他一眼，算是打過招呼，便又繼續做自己的事了。
搞藝術的心思都很敏感，容修很快就意識到，氣氛好像不太對——大多演員們都不像Mercy碰面會那樣熱情。
容修朝小東北抬了抬手，但小東北正和劉峰討論賽場戰術討論得正歡，連餘光都沒掃一下。
容修：“……”
容大貓縮回爪子，看起來有點迷茫。
沒想到大家對劇本的熱情這麼高……
容修話不多，淡漠而又矜持，大家沒顧上他，他理解。然而，這種心情卻不太好，熱鬧的交流聲中，容修莫名就有些委屈。
好在他還有臣臣。
他的臣臣一定不會看到劇本就忘了他。
容修保持了基本的紳士禮儀，簡單地做了自我介紹：“各位好，我是容修，合作愉快。”
然後，他四周掃了一圈，在會議桌的最中間找到了自己的位置，快速地坐了過去，默默拿出劇本複習了起來。
顯而易見，中間的一圈桌椅，就是主要角色的位置。
按照一番、二番、主配、次配依次排序。
姓名牌【容修（宮霖）】被擺在了一番男主演旁邊，也就是二番的桌上。
身為“外行人”被放在這個位置，容修頗為意外，但他臉上並未露出任何異常情緒。
“好帥啊。”坐在不遠處的女演員看到容修認真看劇本的樣子，沒忍住小聲說了一句。
她就是飾演拉拉隊女孩的那位，陸少寧的女友。
她名叫黎真真，三年前簽約了恆影，電影學院出身，沒畢業就被參總撿走，孵化，培養，參加了演員綜藝，有了知名度，又與明軒一起拍攝懸疑劇，名氣再上一層樓，這兩年她的成績非常穩定。
這部戲是黎真真的第一部大熒幕作品，她是全場唯一和容修、顧勁臣兩人都有互動的女演員。
不過，目前她只和顧老師對過戲。
她不怕顧老師，都是同一個公司的，顧老師是她的師兄，平時待人很溫柔。
可容修……就有點……
好在劇本中她和容修的互動不多。
黎真真捏了捏手指，悶頭翻開劇本，盯著自己與宮霖的一頁左右的互動。
沒錯，只有一頁左右，在傳統電影劇本裡，就是一分鐘的時長。
但那是成片的一分鐘，拍攝時的相處就不止一分鐘了。
兩位演員要過幾遍戲吧，要對臺詞吧，還要交流討論，再加上NG，一分鐘的片段拖兩天也拍不完的演員也不是沒有，她可能要和容修相處一陣子……
黎真真：“……”
“容老師，你好。”黎真真站起來，問候了一聲，順帶著自我介紹，“我是黎真真，拉拉隊長李萌的扮演者。”
容修抬眼，直直望過去，注視她良久，表情淡淡，微頷首道：“你好，請多指教。”
“請多指教。”黎真真勾動唇角，不自然地微笑著。
容修回以問候之後就不再說了，這讓她稍顯尷尬，傻站在坐著的演員們當中，一時間不知道再說些什麼。
事實上，隔了兩排桌的距離，容修根本看不清楚她的臉。
不過，容修知道演員資料，那女孩很年輕，比他小七八歲，於是他就沒有起立問候。
而且，他與這位女士還有一段較為親密的戲份，他再次頷首：“到時多有得罪。”
黎真真呆滯了下，突然臉色爆紅，連連擺手，“沒沒，沒事的，容老師言重了，都是專業……”
最後幾個字幾乎沒有聲音，慌亂地坐下時，黎真真的脖子都紅了。
劇本中有她和宮霖在賓館的片段，不過不是真床戲，她只是被床咚，連衣服都沒脫，也沒有吻戲。
老實說，大家都是演員，像這種“多有得罪”的話她沒少聽。
都是為了戲。
開拍之前款款有禮，開拍過程中怎麼樣就不知道了，比如曾經就有男演員在與她的親密戲中發生激凸反應，導演不叫停，演員就得受著。
無論如何，大家都已經習慣了。
可是，這話從容修嘴裡說出來……
大概由於容修是業餘演員，搖滾主唱的身份太醒目了，一時間很難把他當成演員來看。
以及容修說那句話時，專注看她時格外認真的表情。
過於認真了，好像在闡述現實一樣。
猛然間，劇本中那畫面，就讓她難為情起來。
其實，不建議她和容修提前見面、試戲、彩排的人，是顧老師。
這與專業歌手一樣，一首歌不會在演出之前反覆演唱多次，專業演員也不會反覆表演某一橋段多次，因為會透支情緒，導致“演膩了”，真正拍攝時情緒不到位，不斷地NG。
黎真真回過神，發現容修已經不看她，又在看劇本默臺詞了。
*
陸陸續續仍有演員趕到，大家彼此熟悉打招呼。
快到上午十點時，演員們基本上都到齊。
沒多久，會議室大門開啟，主創團隊中導演、編劇、製片等幕後人員，以及服道化各部門的工作人員，一行人一起進來。
顧勁臣走在李導身邊，似乎正在低聲安慰李導。李導渾身冒著黑氣，氣得面紅耳赤。
在場演員們集體起立問候，容修見狀也站起身。
眾人各就各位，演員們圍坐在一起，後排坐著劇組工作人員，中間除了主要演員之外，還有編劇、導演、製片等……
顧勁臣坐在容修身邊，兩人小聲交流。從顧勁臣口中得知，李裡剛才正和攝影師掐架。
李導氣得不輕，反而團隊眾人都笑嘻嘻，大家都見慣不怪。
容修：“……”
又掐了？之前大家一起去威尼斯，聊《一飛沖天》的拍攝工作時兩人幾乎每日一掐。
顧勁臣曾經說過，基本上老一輩的優秀導演，都擔任過攝影攝像。
事實上，在牛逼的劇組裡，攝影師都是敢於和導演叫板的，越吵架越靠譜，只要吵不散，打架都有可能。
這一點和DK樂隊差不多。
大家都到齊了，圍讀會就正式開始了。
李裡導演講話。
通常來講，劇本圍讀會基本上就是前期籌備的最後環節了，在此之前，顧勁臣整天在恆影開會，已經將所有的籌備工作做完。
而且，顧勁臣還跟隨著李導以及美術組、攝影組一起到處做堪景，根據劇本進行場景的確定，並且拍攝全方位的場景照片……
直至Mercy會所的演員碰面會，這就算是開始了圍讀會流程。
一部電影的籌備工作，有時需要長達半年之久。
而演員的圍讀會還包括試裝、彩排等等環節，大家在圍讀會上討論劇本，在這一過程中，對文字、劇情也會稍作修改。
旁邊有兩臺攝影機，要將圍讀會的全過程錄製下來。
演員們的表演狀態以及討論劇本時提出的問題或是建議等，圍讀會結束之後，導演還會反覆觀看。
一部電影從立項到籌備、確定演員、場景、圍讀、開機拍攝……真的是萬分繁瑣的工作。
“劇本圍讀”是劇組籌備工作最為重要的一環，也是對編劇工作最為尊重的一環，更是從編劇，到各部門，到所有演員的真正意義上的無縫銜接。
李導團隊的“圍讀會”是相當具有儀式感的。
容修喜歡這種儀式感，這是對職業的尊重。
當然，據容修所知，也有些劇組並不會進行正式的劇本圍讀會。
而有些明星也不會準備這些，等到電影開機，也會軋戲幾邊跑，到了自己的戲份，趕飛機到片場，戲服一穿，等上戲時打手遊，到了他的鏡頭，導演告訴他這場戲要憤怒，他就對著鏡頭瞪大眼睛憤怒地吼著“一二三四五六七”，再倒數一遍，拍完脫了戲服，就拍拍屁股走人，趕去下個劇組了。
這種戲怎麼能好看？
這種演員也不可能成功。
容修坐在會議室裡，環顧四周所有的演員，又看向主創幕後工作人員們。
而後，他的視線落在顧勁臣的側臉，又落在顧勁臣桌上的一摞畫得五顏六色的劇本上，不由心生敬佩。
*
李導講完話之後，就是原作者、編劇大大們的主場了。
先由編劇闡述故事，接下來就是演員們圍讀劇本了。
從此時起，演員們就要全身心投入到角色裡。
在場的所有人都翻開劇本，劇本中每一場戲的臺詞，演員們都要全情投入，非常入戲地去讀。
每讀完一個場景，大家就可以交流，演員們提出疑問，由作家和編劇來進行解答。
所以說，這也是查缺補漏的環節，理不辨不明，事不捋不清，很多細節在討論之後會發現小漏洞，這時候就可以進行劇本的填充和改動。
容修閱讀劇本臺詞時非常認真，完全沉浸在宮霖這一角色裡。
大概是被為《貓吉祥》配音的經歷所影響，容修竟然顯得格外專業。
歌王一張口，嗓音悅耳，又富有感情與穿透力，讓現場演員們都驚訝了下。
容修的普通話水平很好，他的臺詞功底並不爛，甚至可以說是非常優秀，聽上去相當的專業。
顧勁臣則是一如既往地嚴謹。
一個租房的場景讀完之後，他連陸少寧的魚缸裡養的是什麼魚，也要和編劇反覆確認。
編劇老大被問得一愣一愣的。
由於劇本沒有原著，是由真人真事改編，他和手下小編劇們根本沒寫。
男主角養什麼魚似乎沒有什麼影響？
“我覺得還是嚴謹一些比較好。”顧勁臣說，“各位老師商量一下？”
編劇大大：“啊……”
這時候，容修在一旁舉手了。
……舉手了。
全體人員都安靜下來，一身西裝的容修“舉手”這個動作……
“容老師？”編劇坐直了，像班主任一樣點了名。
“是，”容修一板一眼地開口，“在宮霖的人物小傳裡，我寫的是紅綠燈魚。”
顧勁臣對觀賞魚不是很瞭解，拿出手機查了一下，好奇道：“為什麼？”
會議室所有人認真地都聽一番二番和編劇一起商量角色養魚的事。
那只是兩個不到五秒的鏡頭吧？
容修：“因為紅綠燈魚比較好養。”
全體演員：“？？？”
編劇噗嗤笑出來，“沒有別的寓意？”
“首先，十年前宮霖養的魚是陸少寧送給他的，我就想著，為什麼陸少寧送給他的禮物是觀賞魚？而不是籃球或是其他的禮物，正值青春少年時，養魚是否太老幹部了……”
編劇露出一絲尷尬表情：“這是採訪稿件一筆帶過的，沒有寫具體內容。”
容修頷首：“所以，我得出的答案是，因為宮霖家境優渥，讀大學時就開著保時捷跑車，整天開跑車，飆車什麼的，是非常危險的，‘紅綠燈’是否也可以作為陸少寧對搭檔的一種提醒和關心？”
說到這，容修停頓了下，“也是對方的溫柔。”這麼低喃了一聲，他的唇角露出一絲笑意，接著道：
“另外，拍攝地點在京城，天漸漸冷了，紅綠燈魚比較好養，也好看，道具組也會輕鬆一些。不好養的那些……宮霖整天打籃球，應該沒有太多時間照顧。”
編劇琢磨了一下，撫掌笑道：“很有邏輯啊！就這麼敲定了？”
顧勁臣沉思片刻，愉悅道：“十年後，陸少寧在出租屋養紅綠燈魚，也是他腦海中的深層記憶。”
李導眼睛一亮：“沒錯，扣題了，細節呼應。”
這就神奇了。
把細節隱藏在畫面裡，等待觀眾們自己去發現，會讓影片變得更高階。
會議室裡，演員們集體鼓掌。
“鼓掌”這一行為並不稀奇，也毫不誇張。
在劇本圍讀的過程中，當讀到籃球比賽勝利的橋段時，飾演隊員的演員們歡呼了起來。
全場演員們也都激動地鼓起了掌，會議室氣氛甚是熱鬧。
演員們全都非常投入，讀劇本時情感爆發，就像已經正式開拍了一樣。
所有的演員都可以發言，基於自己的表演角度，對編劇提出意見和建議。
——在圍讀會上，二者之間必須要建立起信任。
演員有時考慮得會比編劇更周全。
因為文字創作時，很多情節都是憑空想象出來的，而演員則會基於自己的表演進行二度創作，演員有演員的專業直覺，他們知道怎麼改才會讓人物的行為和語言更合理。
每當演員提出想法時，大家就會一起進行辯證推敲，編劇也會根據演員的特點、表演風格與習慣，對劇本臺詞進行細節上的修改。
比如，小東北的語言習慣和表演十分有特色，他提出建議之後，人物就變得更加豐富，劇本也會更加的豐滿完善。
而李飛昂在經過司彬事件之後，則是能夠將人物的情緒把控得更為精準。
有一場李飛昂與顧勁臣的對手戲，在巨大的情緒波動之下，他的臺詞反而改動得更加的簡練乃至沉默了。
在圍讀會上，編劇是C位。
而導演則在圍讀的過程中觀察著每一位演員的表現。
宮霖和陸少寧之間的羈絆，一直是李裡在考慮的問題——
對於三十二歲的陸少寧來說，宮霖的出現是一個哲學問題。
而對於二十歲時的宮霖來說，陸少寧是“夢想”的具象化。
當然，這其中可能也有一些別的情感，這也是電影的噱頭之一，就看兩位演員如何演繹了。
李裡並不操心顧勁臣。
而容修……
幸好對於容修來說，“宮霖”這個角色在表演上並不困難，著實只要容修本色出演就好。
實際上，不論飾演“宮霖”這個角色的演員是誰，用什麼派別方法來演繹，真正能將這個人物烘托起來的，還要靠顧勁臣的演技。
……又是一個難啃的角色啊。
李裡輕嘆了一聲。
柏林影帝迎來了一個全新的挑戰。
這部戲到底能拍成什麼樣，只有在開機之後才能揭開謎底。
這也是《一飛沖天》遲遲不敢開機，不敢趕進度，最後春節檔開天窗的主要原因。
劇本圍讀需要兩天時間，全日制工作，兩餐也在會議室裡吃，一直到深夜才散會。
李導幫容顧二人在酒店留了一間房。
酒店裡人滿為患，再沒有多餘的客房了。
因此不能回家的演員，只能選擇在附近找地方住，翌日早晨還要繼續回來開圍讀會。