《稻香》這首歌，在藍星是釋出於《魔傑座》這張專輯的。
這個專輯釋出的時間很特殊，2008年。
這一年藍星的中華大地算是多災多難。
大雪、世界金融危機、國外敵視的大量XX、還有數十年都很難遇到的天災。
而這首歌，就在這樣一個時代的背景下被創作出來的。
只是，很多人並不知道這首歌曲和那個時代，特別是天災的關係。
杰倫面對採訪時，更多的也會說這樣的內容：
“這個歌是在講那些去城市打拼的孩子，他們覺得沒有衣錦所以不敢還鄉”
“但父母親追求的不是這個，小孩子往往給自己很大的壓力：我一定要成功，我一定要開什麼車，應該穿成怎樣，應該給父母一些什麼才會回來。”
“但你不回來，父母都老了。”
直至很多年以後，來個來自《人物周刊》的採訪，被翻了出來，才讓大家意識到，原來這首歌也是想寫給那個年代、天災、困難的：
“那個時候正是地鎮，電視裡很多人在搶救，很多人也在堅強地活下去。”
“那時候李連杰跟我說，應該給現在的年輕人一些教育。”
“現在患上抑鬱症自殺的人非常多，應該寫一首正能量的歌曲。”
“正好現在經濟也不景氣，上班族裁員一堆，我就想不要直接寫地鎮，寫一首有共鳴的歌曲。”
不論是藍星，還是這個異世界，天災人禍永遠都是不會消失的。
而工作壓力、生活壓力，也並不會太多的區別。
治癒，在任何時候、任何地方都是需要的。
《稻香》能夠在藍星獲得極大的共鳴，在這個世界自然也不例外。
這也是陸昂選擇這首歌給軟糖少女001的原因，在《我要上春晚》這樣一個較為嚴肅的節目上，情情愛愛自然是不合適的。
他也想趁這個舞臺，改變觀眾對女團團體的刻板印象。
更何況，即便不談立意、不談治癒，只論音樂這首歌曲也是非常優秀的地方。
舞臺上，當少女們唱出了第一段歌詞，現場不論是觀眾還是評審、觀看室選手們，都發覺歌詞的風格似乎和他們想的不太一樣。
抱怨、跌倒、脆弱、墮落？
怎麼情歌裡面還有會這種詞彙，這是想玩一手先抑後揚？
很快，當軟糖少女001唱出第二段歌詞時，眾人心中的疑惑便更是濃厚了：
“請你開啟電視看看。”
“多少人，為生命在努力勇敢的走下去。”
“我們是不是該知足。”
“珍惜一切，就算沒有擁有。”
珍惜一切？
是以歌喻人？
表達珍惜有情人、珍惜眼前人的意思？
眾人思索片刻，都是搖頭。
這首歌的歌詞，感覺寫的有些失了陸昂的水準。
既然是情歌、編曲的畫面感又這麼的強，歌詞應該圍繞著畫面感來創作。
柔和、抒情，甚至充滿詩意，這才是更為合適的。
大概是這首歌曲創作的太過匆忙了吧，歌詞顯得有些敷衍。
本身的立意便不是很好，這敷衍的歌詞，更是將瑕疵被無限的放大。
舞臺上的軟糖少女001團員們，並不知道眾人心中所想。
她們按照陸昂編排的走位、舞蹈，在唱完主歌部分、即將切換至副歌時，每個人員按照特定的路線切換了站位。
將演唱副歌的徐宣儀凸顯了出來。
她緩緩的從團隊後方走到前方，其她團員則是走位到了她的兩側。
所有人的目光，頓時都集中在了她的身上。
數秒的隊形變化，賞心悅目。
即便是心中依舊對這首歌曲立意抱著嗤笑態度的劉一航，看到這一幕，心中也是承認。
心曠神怡。
不過，他的嘴上依舊不饒：“花裡胡哨。”
只是下一刻，作為C位的徐宣儀用著溫柔甜美的嗓音，唱出副歌歌詞後，他的眼睛頓時睜大。
不僅是他，幾乎所有人，神色在這一刻，都凝滯了：
“還記得，你說家是唯一的城堡。”
“隨著稻香，河流繼續奔跑。”
“微微笑，小時候的夢我知道。”
“不要哭，讓螢火蟲帶著你逃跑。”
“鄉間的歌謠，永遠的依靠。”
“回家吧，回到最初的美好。”
炸！
副歌一出，彷若一顆炸彈在所有人的耳旁爆炸。
所有人的腦中都在這一刻嗡的一聲，爆發了轟鳴音。
原來，這不是情歌啊！
恍然間，眾人終於理解前面的歌詞為什麼會出現“抱怨、跌倒、脆弱、墮落”這種詞彙。
【新章節更新遲緩的問題，在能換源的app上終於有了解決之道，這裏下載 huanyuanapp.org 換源App, 同時查看本書在多個站點的最新章節。】
又會為什麼會表述珍惜一切的意思。
原來，這首歌真正的立意，與感情毫無關系。
當遇到了困難、被人生路上的砍絆倒，不用抱怨，也不要脆弱的哭泣。
更不用從此一蹶不振，變得墮落。
想一想曾經的美好、曾經的快樂。
回到家鄉感受溫暖。
就像是歌詞中，最後說的：回家吧，回到最初的美好。
沉浸在歌詞中的觀眾們，被這一副清晰的畫面，溫暖了心底。
後臺觀看室。
剛嘲諷完“花裡胡哨”的劉一航，頓時傻眼。
他的所有嘲諷，都是基於該歌曲的立意是愛情。
即便在編曲、舞蹈上玩的很花，又能怎麼樣？
立意錯位，落了下乘，就是不行。
戰術上的勝利並不能改變戰略上的失敗。
但是，他卻沒有想到，這首歌的立意，竟然不是愛情。
是鼓勵、是暖心！
而外貌甜美的徐宣儀，更是透過副歌的演唱，將這種暖放大了許多倍。
這一刻，他驀的理解了為什麼陸昂將這首歌曲成為治癒系歌曲了。
甜美的人、唱溫暖的歌，真的很治癒啊！
他臉色有些難看，嘴角顫了顫。
很快，他抓住了這段歌詞中的一個漏洞，立刻便繼續用否定的語氣點評：
“遇到困難就放棄嗎？回家躲避而不去面對嗎？”
“這是懦弱！”
“這種立意？還不如情情愛愛的。”
這番評價明顯是為了找補先前錯誤判斷、以為是情歌而做出的點評。
有些為了否定而否定的意思。
現場眾人都能夠聽出來。
不過，在他們看來這番評價也有些道理。
歌詞是鼓勵人們不要因為困難、壓力而崩潰和一蹶不振，可以回到家鄉去重新找一找溫暖。
立意是正面的。
可如果解讀為遇到困難放棄、懦弱，也沒有原則性的錯誤。
只是這種解讀多少有些牽強。
治癒和正能量還是更多的。
隨著徐宣儀將副歌部分演唱完畢，整首歌曲的上半段結束，進入了間奏。
舞臺站隊再次切換，下半段的由駱詩領頭唱起：
“不要這麼容易，就想放棄。”
“就像我說的。”
“追不到的夢想，換個夢不就得了。”
“為自己的人生鮮豔上色，先把愛塗上喜歡的顏色。”
後臺觀看室。
這段歌詞的出現，眾人彷彿聽到了兩聲響亮的巴掌音迴盪在整個房間內。
剛才劉一航以這首歌教導人遇到困難就放棄、立意太過懦弱而批評和否定。
結果下半段的歌詞，第一句就是“不要這麼容易就想放棄”。
這打臉打的太快了吧！
若不是知道劉一航與陸昂的關係的確是勢如水火，他們甚至都覺得這是二人演的一場戲。
玩的就是一個壓制、打臉的戲。
而就在這段部分歌詞結束，眾人正等著接下來的演唱時，全場卻突然寂靜了片刻。
伴隨著寂靜出現的還有滅掉的燈光。
“停電了？”
臺下有觀眾忍不住小聲驚道。
“怎麼會，這不是還錄著呢！”
有人指向舞臺旁的攝像機，就像是螢火蟲般帶來了點滴的光亮。
寂靜了兩秒，燈光再亮，音樂再響，臺上的女團再次切換站位。
觀眾們也很快便甩掉了那兩秒停頓帶來的困惑，重新投入到了這首歌曲中。
而舞臺旁評審席上的春晚音樂總監宗相迪，則是眼睛再次閃過異彩。
破節奏！
這是一種常用於影視、歌劇拍攝的技巧。
歌曲上很少有人使用，他只在國外的極少的歌曲聽到過。
華夏內地從未有人使用過，至少是在他的印象中，沒有人用過這麼一個技巧。
倒也不是這個技巧不好，只是因為它的使用很有講究。
之所以叫做“破節奏”，就是因為它的出現是為了打斷前面歌曲積累帶來的情緒、節奏。
凸顯接下裡即將出現的內容。
比如電影中，上一幕描述的是甲的故事，下一段需要講述到乙，那麼就會透過這種破節奏的方式，進行畫面切換。
讓切換更為直接、明了，不會出現期待感、畫面感的錯位。
《稻香》這首歌曲，是他在內地首次見到“破節奏”使用在歌曲中。
所以，陸昂是想強調什麼？
舞臺上的少女們解答了他的問題：
“笑一個吧。”
“功成名就不是目的。”
“讓自己快樂快樂，這才叫做意義。”
“童年的紙飛機，現在終於飛回我手裡。”
宗相迪眼睛一亮。
強化的是“笑一個吧”！
情緒！
讓觀眾更快、更好的融入到歡快輕鬆的情緒中去。
他不由在心中點頭。
在這裡使用的“破節奏”這個小技巧，很適時宜。
也很天馬行空！
軟糖少女001們則是繼續演唱著：
“所謂的那快樂，赤腳在田裡追蜻蜓，追到累了。”
“偷摘水果，被蜜蜂給叮到怕了，誰在偷笑呢。”
“我靠著稻草人，吹著風，唱著歌，睡著了。”
“哦~哦~午後吉它在蟲鳴中更清脆。”
“哦~哦~陽光灑在路上就不怕心碎。”
“珍惜一切，就算沒有擁有。”
若是說上半段的歌詞，是講述遇到困難不要倒下，回到家鄉尋找溫暖。
那麼下半段的歌詞，就是在這個基礎上，再度昇華。
它真正的立意是：樂觀、成長、珍惜生命、釋懷困難。
沒有什麼坎是過不去的。
如果有，就繞過它。
是繞過，而不是退縮。
就像是歌詞中所唱的：
追不到的夢想，換個夢不就得了。為自己的人生鮮豔上色，先把愛塗上喜歡的顏色。
生命如此長，有什麼坎是真的過不去的？
失業、失戀、失敗、又怎麼樣？
只要懂得放下，重新開始，一切都能夠過去。
換個賽道、換個思路，就能夠獲得完全不同的結果。
而不是在鑽進牛角尖中，最終落得一身抑鬱，甚至走向了最壞的結局。
歌詞足夠治癒，演唱的女團也足夠靚麗、溫暖人心。
到這裡，不論是演播室的觀眾、工作人員，還是觀看室的歌手們，終於是理解了，為什麼叫做治癒系歌曲。
為什麼敢叫做治癒系歌曲。
這首歌的出現，完全顛覆了他們對治癒系三個字的理解。
治癒，居然也是歌曲能夠做到的！
觀看室。
劉一航的神情尷尬到了極致，他先前每一句的嗤笑和嘲諷，都成為了現在打臉自己的助力。
回想著從這首歌還未演唱時，他便說出的點評，他更是有種羞辱感。
不由的臉色便變得漲紅、甚至成為了醬色。
而其他歌手，在回想到自己起初對這首歌的搖頭、否定時，也有些尷尬。
明明是沒有理解這首歌曲“治癒”的真實含義，總覺得它是一首情歌。
便以此代入，甚至認為歌詞的前半部分不夠抒情、與情歌毫無關系。
認為陸昂的作詞太過敷衍。
實則這首歌的歌詞依舊頂尖，甚至開創了“治癒系歌曲”這個概念。
坐在另一邊的陸昂，則完全沒有關注其他歌手的反應。
他聽著軟糖少女001們的演唱，不由再次回憶起了前世在藍星剛聽到這首歌曲的情景。
驚豔，又治癒。
歌詞簡潔卻不簡單，曾經他一度以為這首歌的歌詞是方文山或者黃俊郎創作的。
直至後來看到了歌曲資訊才恍然，原來是出自傑倫之手。
杰倫的作詞水平，怎麼說呢，有些一言難盡。
倒也不是不好，是浮動太大。
認真的時候，能夠寫出《最長的電影》、《晴天》、《外婆》等歌曲的詞。
但是有時又會寫出《不愛我就拉倒》這樣的偏口水化的歌。
也有“反正我又不是沒有人要，哥練得胸肌，如果你還想靠，好膽你就麥造”這樣的歌詞。
還有像《大笨鐘》裡的“耍什麼嘴硬，耍，耍什麼嘴硬。有什麼毛病，有，有什麼毛病”的歌詞。
當然，光看歌詞好笑，不過聽起來的確好聽。
這就是杰倫，那個曾經說出“我寫的曲夠屌，詞怎麼樣寫歌都好聽”的人。
有些狂，但又不能不承認的確如此。
當然，他也會寫出“從前從前，有個人愛你很久，但偏偏，雨漸漸，大到我看你不見”這樣的金句。
這就是杰倫啊！
觀看室的歌手們，此時再看演播室中傳回的畫面，心中忍不住的便生出了一個念頭。
首場競演的排名，懸念變得更大了啊！
不僅是陸昂的《將軍令》對宋可唯、劉一航組合的《fight》有衝擊，這首《稻香》對《fight》同樣有衝擊啊！
這第一、第二、第三會是誰？